Torno a parlare, come sempre con sommo piacere, del mondo dell’handmade di qualità. Fatto da persone che amano profondamente le loro creazioni, un amore che traspare e che rende i loro pezzi unici e inconfondibili. Grazie ad un concorso online indetto da L’Alchimista – Alternative Shop, ho potuto conoscere e vedere le opere di moltissimi artisti e ho pensato di contattare quelli che mi avevano colpito di più per proporre loro di rispondere a qualche domanda e avere uno spazio su M.O.M.A in cui raccontarsi.
Quindi inauguro oggi questa nuova rubrica che si chiamerà, perdoniamo la banalità, “Handmade for future”. Non saranno lunghe interviste come nella rubrica Sneakers sui temi più svariati, piuttosto dei botta e risposta rapidi, con domande uguale per tutti gli artisti e una specifica sul loro universo creativo: una vetrina per loro, un focus sui trend e le tendenze che possono derivare dall’hanmade per tutti i lettori di questo blog.
La mia prima ospite è Rosslyn Bohème, designer di La Bottega degli Artisti. Cosa mi ha colpito? L’assoluta bravura nella realizzazione dei sui pezzi e l’interazione felice con il mondo della storia dell’arte, un fatto quantomeno insolito, originale e dall’effetto davvero soprendente: immaginate di poter andare in giro con il vostro quadro preferito trasformato in un accessorio moda come orecchini, collana o bracciale. Il tutto è così ben calibrato da non sfiorare mai, e dico mai, il kitsch.
A seguire cosa ci ha voluto dire Rosslyn e una carrellata dei lavori più interessanti, oltre, ovviamente a tutti i link e riferimenti a cui trovare le sue creazioni o contattarla.
Come nasce la tua passione per l’handmade?
La mia passione nasce dalla necessità di trovare un riscontro personale negli oggetti, riscontro che spesso non trovavo e non riesco tutt’ora a trovare nei prodotti in serie.
Sei un’artista e una creativa, che tipo di studi hai seguito?
Ho frequentato ai miei tempi un Istituto d’Arte con indirizzo di Grafica Pubblicitaria e Fotografia, questa scelta mi ha permesso di alimentare l’ingegno e la creatività, imparare ad accostare i colori e ad approfondire il mio amore per la storia dell’arte.
L’arte è la tua passione e hai pensato di trasferirla nei tuoi bijoux: come scegli le opere da rappresentare e che percorso creativo segui per realizzarle?
Per quanto riguarda i soggetti d’arte scelgo quelli che hanno avuto un significato particolare per me nel corso degli anni, sopratutto nel corso dei miei studi, ho avuto una professoressa eccellente, la quale sapeva trovare un particolare commento su ogni opera che spiegava! Per quanto riguarda gli altri miei lavori, per esempio quelli col panno, mi lascio guidare molto dagli accostamenti di colori e dai soggetti che hanno segnato la mia infanzia, vedesi l’agenda di Mary Poppin’s.
Chi sono i tuoi clienti e che rapporti si creano con loro?
La clientela si divide in vari rami, quella on-line, quella delle fiere e gli amici/parenti e cerco sempre di creare n rapporto di fiducia e cortesia.
Quanto è importante l’uso del web e dei social network nei lavori handmade?
Sono molti anni che mi diletto nell’handmade ma solo da poco ho deciso di provare il mercato on-line e devo dire che secondo me l’uso di questi mezzi è essenziale! Sono convinta che sia il mezzo migliore per diffondere creatività.
Monili realizzati con tenica decoupage e con soggetti tratti da famose opere d’arte. L’emozione dell’arte pittorica che incontra quella artigiana, io adoro il primo bracciale con il bacio di Klimt, una delle mie opere preferite in assoluto.
Ancora tecnica decoupage per la linea di orecchini “C’era una volta…” dedicata alle fiabe, alle favole e ai film Disney che ci hanno fatto e continuano a farci sognare: per chi vuole sentirsi principessa!
Morbidi, colorati, freschi e in assoluta linea con la tendenza colorfull di questa stagione moda: sono bracciali realizzati in gomma e sono tutti da collezionare, me li sto mangiando con gli occhi da quando li ho scoperti! I primi due sono in assoluto i miei preferiti, ma li porterei tutti insieme fino a riempire un braccio se fosse necessario 🙂
Infine, creazioni in panno lenci e in feltro. La prima è un’agenda dedicata a Mary Poppins, di cui ci ha parlato anche Rosslyn nell’intervista, la seconda è una collana in feltro molto ben realizzata, che sdrammatizza l’effetto “imperiale” e dona quel tocco in più ad un outfit semplice: io la vedo bene in inverno abbinata a un maglione a collo alto e in tinta unita.
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